Le đàn tranh, cithare à seize cordes, est un instrument traditionnel populaire à cordes pincées du Viêt Nam. Il est de la même famille que le guzheng chinois, le koto japonais, le gayageum coréen et le yatga mongol.
Lorsqu'il joue, l'artiste pince les cordes de la main droite pour créer le son et la mélodie. Tout en l'embellissant avec les ornements de la main gauche, il contribue à exprimer le sens de la chanson, le style et les caractéristiques de la musique régionale, ainsi que les émotions des artistes. Les techniques de la main gauche créent l'unicité et l'identité du đàn tranh, dévoilant ainsi "l'âme" de cet instrument.
Le đàn tranh peut être utilisé soit en tant qu'instrument solo, soit au sein de divers ensembles instrumentaux, soit pour accompagner des prestations vocales.
Le T'rung est un xylophone traditionnel en bambou utilisé par les minorités ethniques des hauts plateaux du centre du Viêt Nam Tây nguyên. Aujourd'hui, il est devenu largement utilisé dans les ensembles de musique traditionnelle vietnamienne représentant la musique des minorités des hauts plateaux. En écoutant le T'rung, on a l'impression d'entendre le murmure d'un ruisseau, d'une chute d'eau ou le bruissement d'une forêt de bambous lorsque le vent souffle. Le T'rung possède trois octaves chromatiques, il peut donc jouer de nombreux types de chansons, y compris la musique classique occidentale.
Minh-Trang NGUYEN est une artiste multi-instruments. Elle a grandi dans une famille de musiciens et a étudié les instruments traditionnels vietnamiens depuis l'âge de six ans. Ensuite, elle a commencé à étudier l'interprétation du đàn tranh à l'Académie nationale de musique du Viêt Nam pendant onze ans. Puis, elle est allée au conservatoire de musique de Shanghai en Chine pour faire mon baccalauréat avec la bourse du gouvernement. Après avoir obtenu son diplôme, Minh-Trang s'est installée en Suisse pour faire un master en ethnomusicologie à Genève.
Elle a participé à de nombreux concerts internationaux et festivals de musique en tant que représentante de la musique vietnamienne dans de nombreux pays du monde entier. Elle a remporté de nombreux prix et médailles, tels que le premier prix de đàn tranh solo au "Concours national de solo et d'ensemble d'instruments de musique traditionnels" (Viêt Nam), la médaille d'or au "Festival des instruments de musique traditionnels de Hanoi", la médaille de bronze au "Concours international de musique de Jiangnan Sizhu" (Chine).
LIEU :
Écublens 1024 VD, Suisse
TARIF : information à venir
HORAIRES : à convenir avec le professeur
CONTACT : 078 872 79 98
EMAIL : trangnm9128@gmail.com
Ateliers individuels et collectifs
Claire Rufenacht
Dans le cadre de ces ateliers, le tango est transmis avec ses vertus thérapeutiques, et dans un objectif de prévention et/ou d’accompagnement de personnes atteintes de certaines pathologies.
Lucas Donati, Sandra Pernet et Frédérique Folly
Le taiko, aussi appelé wadaiko est l’art des tambours traditionnels japonais. Il occupe une place importante dans la culture japonaise depuis des centaines d’années. Les taiko accompagnent les cérémonies religieuses, les représentations théâtrales et les matsuri (fêtes populaires).
Dès 7 ans
Vivian'Adaya
Approcher et se familiariser avec la danse orientale dans une ambiance ludique et adaptée à l’enfant, en mettant l’accent sur le placement du corps, l’équilibre, l’ancrage, l’écoute du rythme, la prise de conscience du soi et de l’espace.
cours collectifs hebdomadaires, cours privés sur demande, initiation et "Práctica La Ginebrina" mensuelles.
Claire Rufenacht
Ces ateliers invitent à découvrir le tango sous différentes facettes, reliant le corps, la musique et l’histoire du tango. Ils s’adressent tant aux débutants qu’aux danseurs confirmés.