Ces cours de musique de l’Inde du Nord proposent l’apprentissage du système des modes musicaux appelés râgas, ainsi que de la pratique et du répertoire d’instruments spécifiques comme le sitar, le surbahar, l’esraj et le dilruba.
Le sitar est l’instrument emblématique de la musique de l’Inde du Nord, dite Hindoustanie. Ce luth à long manche trouve ses origines dans la synthèse de la culture indienne médiévale et celle de la civilisation musulmane apportée par les Moghols. Cet instrument versatile est joué dans le répertoire dit Khyal, avec à la fois une influence vocale et purement instrumentale.
Le surbahar est une version basse du sitar. Le son produit est profond et riche. Son répertoire est plus orienté dans le style ancien Dhrupad, majestueux et lent, souvent joué sans percussions, valorisant l’aspect méditatif de la musique indienne.
Le dilruba et l'esraj furent créés entre le XVIIIe et le XIXe siècle, respectivement au Panjab et au Bengale. Aujourd'hui devenus rares, ce sont des instruments à archet munis de cordes sympathiques. Ces deux variétés régionales issus d'un même ancêtre, le taus, instrument en forme de paon, sont des hybrides entre la vielle indienne sarangi et le sitar de l'Inde du Nord.
Sébastien Lacroix a reçu pendant près de trente ans un enseignement de musique classique de l’Inde du Nord auprès de Paul Grant à Genève, d’abord au sitar et surbahar, puis à l’esraj et au dilruba.
Son répertoire de sitar et surbahar appartient à l’école stylistique, ou gharana en hindi, de Senia Shahjahanpur.
Il a aussi été initié au répertoire vocal Hindoustani avec Pandit Devashish Dey de Bénarès, et pratique aussi les musiques populaires et classiques d’Afghanistan, par l’entremise de la diaspora afghane d’Europe.
LIEU : ADEM - 44, rue de Maraîchers - 1205 Genève
Pour d’autres lieux de cours, renseignez-vous directement auprès de l’enseignant
HORAIRES : sur demande
TARIF : cours individuel : 50 frs/heure
Cotisation ADEM annuelle de 50.- CHF requise
CONTACT : T: +33 687 61 58 83
EMAIL : sebastian.singh@wanadoo.fr
NOUVEAU COURS
Yves Donnier
Que la musique soit savante et écrite ; qu’elle soit de tradition orale et populaire, qu’elle soit improvisée, ancienne ou moderne, vous découvrirez les éléments fondamentaux, les différentes pratiques et astuces qui vous permettront de construire, petit à petit, votre propre technique de jeu instrumental.
PROCHAINES DATES : 5 octobre, 16 novembre, 11 janvier, 15 février, 15 mars, 26 avril
Jenny Demaret
Ces cours collectifs s’adressent à des instrumentistes ayant une bonne connaissance de leur instrument. Le travail se fera principalement d’oreille, mais des partitions seront mises à disposition si besoin.
Stages réguliers - Cours possible via Skype.
Ashish Sankrityayan
L’atelier a pour but de faire connaissance et de se familiariser avec les méthodes de pratique vocale du Dhrupad, basées sur des pratiques dérivées du yoga et trouvant leur source dans la tradition védique de récitation de mantras.
NOUVEAU COURS
Minh-Trang Nguyen
Le đàn tranh, cithare à seize cordes, est un instrument traditionnel populaire à cordes pincées du Viêt Nam. Il est de la même famille que le guzheng chinois, le koto japonais, le gayageum coréen et le yatga mongol. Le T'rung est un xylophone traditionnel en bambou utilisé par les minorités ethniques des hauts plateaux du centre du Viêt Nam Tây nguyên.