ateliers
d'ethnomusicologie

Tradition musicale de l'Inde du nord - Cours de Sitar et Improvisation Modale tout instrument

Nicolas Delaigue

Asie | Instruments & répertoires

Ces cours proposent l'apprentissage des techniques et des répertoire traditionnels propres au sitar, et plus largement une découverte du répertoire et des formes musicales de la musique hindustani qui intéressera tous les musiciens et compositeurs quelle que soit leur esthétique et leur instrument : apprentissage des formes mélodiques et rythmiques (râga – mélodie - et tâla-s - métrique), et de leur développement (structure d'élaboration, improvisation modale). La transmission de cet art traditionnel se fait oralement et elle est accompagnée d'une contextualisation sur ses éléments culturels, théoriques et esthétiques

Les séances s'adressent aux musiciens débutants ou confirmés. Des cours individuels et des stages collectifs sont proposés sur demande.

Bio

Nicolas Delaigue est un joueur de sitar et de surbahar, spécialiste de la musique de l’Inde du Nord. Après des années d'immersion, de pratique et de dévouement à cet art, il a su créer un pont entre l'Inde et l'Occident, et devenir une référence incontournable dans l’interprétation et l'enseignement de cette musique en Europe. Résidant à Lyon, il a une activité de concertiste international et il est professeur de Musique de l'Inde et d'Improvisation Modale au Conservatoire National Supérieur de Paris.
Nicolas Delaigue a été formé pendant de longues années au sitar par de grands maîtres comme Patrick Moutal, Indrajit Banerjee, Sugato Nag et Ustad Shahid Parvez.
Aujourd'hui Nicolas enseigne le sitar, la musique indienne et l'improvisation modale dans des structures publiques, privées et associatives dans toute la France et en Europe, et il est régulièrement invité dans divers centres culturels, universitaires et éducatifs pour des conférences démonstrations, ateliers, suivi d’étudiants, jury de concours (Cité de la musique de Paris, CRR de la Réunion, Ljubljana University, CRR de Dunkerque, CRR du Grand Chalon, CRR de Mante -la Jolie, CRR de Créteil, CRR de Boulogne-Billancourt, CRR de Saint-Étienne, CRD de Macon, CRD de Bourgoin Jallieu...). Titulaire du diplôme d’État des Musiques Traditionnelles, Nicolas a une profonde expérience de la pédagogie musicale et il enseigne toute l’année à de nombreux élèves en cours particuliers et collectifs dans toute la France et en Europe. Depuis 2018, il dispense également des cours sur la musique classique de l'Inde du nord au Département de Musicologie de l'Université Jean Monnet de Saint-Étienne. En 2022, il est nommé Professeur de Musique de l'Inde et d'Improvisation modale au CNSMDP.
 

LIEU : Ateliers d'ethnomusicologie - 10, rue Montbrillant - 1201 Genève

HORAIRES : Les mardis de 14h00 à 18h00 cours collectif de 2h et cours individuels de 1h
DATES 2025 9 et 3 septembre; 7 et 21 octobre; 4 et 25 novembre; 9 décembre
DATES 2026 6 et 20 janvier; 3 et 17 février; 10 et 24 mars; 7 et 28 avril; 12 et 26 mai; 9 et 23 juin

TARIFS : contacter Nicolas Delaigue à nico_delaigue@yahoo.fr

CONTACT :
T : +33 (0)6 76 28 35 87
Email: nico_delaigue@yahoo.fr

 

http://www.nicolasdelaigue.com
https://www.facebook.com/nicolas.delaigue.1

découvrez d'autres cours

Kora mandingue

Sankoum Cissokho

La kora traditionnelle appartient à la famille des harpes africaines. D’origine mandingue, on en trouve les premières traces dès la fin du XVe siècle en Afrique sahélienne.

Danses afro-fusion - jeune public

Dès 4 ans

Dominique Rey

Cours ou atelier d'éveil à la danse visant à explorer les différentes possibilités du corps en mouvement, en se reliant aux éléments de la nature tels que l'eau, le feu, la terre, inspiré des danses afro-brésiliennes et d'origine africaine.

Gamelan Balinais

NOUVEL ATELIER

Alex Jeanson

Une multiplication proliférante d’un même élément, la répétition des motifs superposés ou successifs – Le multiple ramené vers l’unique – L’unique articulé en formes multiples. C’est cette esthétique que l’atelier propose de découvrir en musique, à l’aide d’un outil nommé gamelan.

Yodel de Suisse et d'ailleurs

Héloïse Fracheboud

Le yodel, c’est le cri qui devient mélodie, parfois nostalgique et contemplative, parfois joyeuse et festive, elle peut être « brute » comme très recherchée, dans une finalité identique : s’exprimer, partager une part de ce qui nous anime, corporaliser l’indicible.